本书可以作为综合性大学艺术学院和艺术院校在校本科生、研究生教材使用，同时可以作为艺术院校教师的重要参考文献和必读书目）一书以艺术文化作为研究的对象，将艺术文化放在人类文化价值系统中进行观照、省思，试图对艺术这一人类特有的精神文化现象的本质及其对于人类存在、发展的意义进行新的阐释，本书结构完整，体系严密，引证丰富，适合深度阅读和延伸讲解。本书的理论创新程度：针对目前人类艺术的新现实、新现象，本书通过对于艺术本体的新阐释克服了二十世纪以来种种艺术本质论的局限性，本书批驳了黑格尔的 艺术发展三阶段论 ，对人类艺术文化的本体性存在及其对于人类存在和发展的意义进行哲学形而上的解释，所提出的 情意合一实相 、 活感性生成 、人类共在的原要求 、感性与理性对话性共在的不可缺少的一极 等艺术本体论理念，尤其是将上述理念进行对照性的、互文性的阐释，是本书的理论创新之处；除此之外，本书突破以往艺术哲学研究 西方 、 东方 二元对比模式，将印度、埃及、日本、巴比伦以及东南亚艺术美学理念放在与东西方艺术美学理念平等的层面上进行对比、互文论证，因此就使得结论更加圆融可信。本书辟专章对艺术价值进行集中研究，从价值论角度探讨艺术文化的独立性和超越性，并对艺术的价值结构进行新的学理性阐释。本书的学术价值和使用价值：本书以文化人类学的视野和方法对艺术发生学、人类的艺术行为、人类艺术的演化以及艺术在人类文化演化中所起的作用进行宏观考察，本著所形成的对于艺术特征、艺术本体存在的新阐释，有助于加深我们对于各个不同门类的艺术如美术学、音乐学、舞蹈学、戏剧学、影视艺术学、设计艺术学等以及对于现代、后现代艺术的理解，本著提出的艺术文化学研究方法，对相关的学术研究领域具有启发价值；通过深入的辨析，本著纠正了学术界对于当代大众文化的误解，对于如何制定合理的文化政策和艺术开发政策具有学术指导价值。